内页来源：Illustrated Edition of Eragon Features New Artwork - Paolini

插画师Sidharth Chaturvedi在Reddit答粉丝问主页

Q：我想知道您在将小说文字转化为插图中的思路，以蓝儿为例？
A：这和设计角色或书中已有插图有些不同，在绘制插画之前，我会多次进行主要角色的概念设计*，如伊拉龙、蓝儿和布鲁姆。开始，我在网上尽量收集他们的动作描写。在这个阶段，《遗产》维基（或为https://inheritance.fandom.com/wiki/Inheriwiki）、作者克里斯托弗·鲍里尼的部分绘画和其他能找到的东西都对我帮助颇多。在读小说的时候，我也做了同样的收集，但不仅是描写，还有所有关于人心情和性格的说明。兼以世界观，其人文和自然气候，这样才能更好地进行服装的绘制。我在此基础上绘制了一些方案，并同April（美术导演），作者克里斯托弗和编辑进行数次修改形成最终版本。
以蓝儿为例，克里斯托弗一开始就说过，如果能够表现蓝宝石闪闪发光的特质将会很棒，这在以往的改绘版本中是没有的。这就对调色有了一个明确的要求，让我知道如何处理光影，用何种图案处理鳞片。蓝儿的性格描写对她的设计很重要。通过不同的形体和动作设计，你可以让同一条有着闪烁蓝色鳞片的龙古老而睿智、狡猾、圆胖、粗暴、懒惰、咄咄逼人。而蓝儿在外观上应该年轻，形态优美，身手敏捷，而非又老又笨重。她应该拥有十分修长、流线型的头部和巨大但肌肉不多的翅膀。在性格上，她需要表现得睿智且高傲。即便是（面对）一只蜥蜴也能产生面部表情*。基于此，我不想要她过于年轻（幼稚）、早熟或鲁莽冲动，她对事物应该有比伊拉龙更强的掌控力。
译者注：
*概念设计图如下，摘自概念艺术 - 维基百科，自由的百科全书 (wikipedia.org)
*即便是...面部表情：原文为Even a lizard can havea facial expression.（即便是一只蜥蜴也有面部表情）和前后文并不连贯，于是作此改译。若有吧u有更好理解请多多评论！

小说作者克里斯托弗·鲍里尼表示， Sidharth Chaturvedi的《维钦托利》（命名和风格）决定了他会成为《伊拉龙》插画版的画师。
Q：（来自作者）
1. 您的截稿期有多紧？我知道兰登书屋（出版社）没有给你很多时间绘制。
2. 最喜欢的插画是？
3. 最喜欢什么颜色的龙？
A：
1. ddl很疯狂。我一般花3-6周完成一次插画工作，这还是比较快的情况。在《伊拉龙》插画版，我从（去年）九月画到（今年）二月，这意味着2-3天就要画完一幅。因此，萨若克的试绘图很重要，由此我知道了要以这种节奏完成工作，所以要确保绘制风格，让插画既能够及时完成，又看起来效果不错。
2. 至今我已经给出过四种不同的回答，反复无常得有种欺骗人的感觉。我在【飞行】跨页和在宴会厅遇杜尔查的两张插画间犹豫不决。
3. 应该是红色，因为我实际上有一百岁了（译注：应为玩笑话）。但是钴蓝色也不错。

Vercingetorix by Sidharth Chaturvedi 图源：https://www.sidharthchaturvedi.com/

Q：请问您最喜欢绘制的场景/人物是？巨人的形象一直以来都有多种艺术解读，您是如何确定其形象的？您觉得《遗产》系列怎么样？
A：谢谢！这个问题挺难回答的。但我突然觉得杜尔查最有趣。我只在书里画了他两次，在这两张图中感觉他都非常满意自己的工作。对于场景，我最喜欢伊拉龙首次成功飞行的那张跨页。
我尝试通过文本描述去尽可能地定位巨人的形象——弯曲的角，罗圈腿，穿着破烂的盔甲，戴着战利品。我喜欢《伊拉龙的阿拉加西亚指南*》中巨人严肃的外观，但当然也想突出一些怪异的感觉。最终的设计更贴近小说章节内容，我不想画【尸堆顶部有一颗头插在矛上】，不是受不了血腥暴力（实际上我在前十年花了好些时间画僵尸），而是坚信不要在画面中过度渲染舞台效果。这种事情交给文本来做就行，图片应该关注激动人心的瞬间，在主要事件之前或之后插入。所以一个好选择就是展示伊拉龙（也是读者）首次遇见某事某物，产生激动人心的效果，引发读者的兴趣，正中靶心。
后续几本书我还没有读，因为很晚才入坑。该系列的第五本书刚发行，听说很不错，所以还有得追的呢。
*Eragon’s Guide to Alagaësia, 2009

Q：请问您最喜欢画哪条龙？您让人物从文字中活过来，在您和作者克里斯托弗之间有过怎样的对话？
A：在《遗产》系列中吗？目前为止我只画过蓝儿。如果你指的是全系列的话，我没有特别的喜好。关于现代龙的绘画，我最喜欢的一点是这些设计基于多少种不同的动物，所以我最关注多样性，只要它们仍然有着鳞片和尖刺。
实际上，在绘制本书的大多时候，我们并不直接对话。我想我们最初的交流是关于发行的。有很多不同的人在一起工作，所以为了让工作顺利，所有的反馈，包括克里斯托弗的，都是通过艺术总监April Ward进行传达。说实话，克里斯托弗在一开始就对插画工作态度非常积极，这是我没想到的。刚开始，我觉得如果要介入别人创造了20年之久的世界，那么肯定会对其造成很多改变。但事情并非如此。这对我是一个慰藉，因为在插画工作中，你最不想做的事情就是辜负作者的想象。

Q：谢谢你的创作。我仔细阅读了插画，非常棒，现在我等不及再读一遍带着插画的小说了。我印象最深刻的是第一幅整页插画，关于杜尔查的伏击。火光非常生动，能够渲染阅读时的气氛。
总之我的提问如下：
1. 已经有过如《指南》、涂色书等数种伊拉龙的绘画版本，请问您觉得以前的版本在多少程度上是现作的灵感来源，或更需要突出独特之处？
2. 从您获得指名，思考绘制哪些内容开始，到交上最终稿，一般需要多久完成这样的插画工作？
3. 有您想要绘制，但因某种原因（比如时间因素）最终放弃的场景吗？
4. 您会参加克里斯托弗下个月（12月）在德国举行的任一场巡回签售会吗？
A：非常感谢你！我很开心你喜欢那一张插画，因为这正是我想要达成的效果。它不单纯是一群人在一个空间中偶遇，而是整个空间，灯光，家具，所有的一切都是为了表现“恐惧”。（译注：粉丝解释说该插画并非此回答所以为的“战鬼魂”一章，而是引子“恐怖鬼魂”，但作者表示此两幅插画主旨相似。）
1. 基于故事的长度，令人惊讶的是，只有少数的画作能够作为指导。所以大多数时候我都自己尽力收集环境、服饰、武器等一切必须的资料。难度最大的是崇吉海姆和黑格林。还有，很多画作是粉丝作品，很难判断它们是否准确。
这与其是寻找灵感，不如说是根据文本描述交叉检查细节是否准确。我清楚地知道适合这部小说的插画风格，这是一种老式的，笔刷明显的，就像你在20世纪早期的书里见到的插画风格。关于设计，根据克里斯托弗的笔记，我尝试基于19世纪晚期俄罗斯风格，结合气候和一些传统标志性奇幻服装的样子，绘制人物及其服饰。蓝儿的形象是全新的设计，因为克里斯托弗进行了相当独特的描写，这在之前的版本中是没有的。
2. 艺术总监April Ward在（去年）1月22日首次与我联系，我在二月下旬上交了第一份人物头像草图。三月，我应该开始仔细阅读小说。四月到八月，我对书中的所有场景进行了粗略的描绘，确定哪些是后面需要的。九月开始我就马不停蹄地进行插画的绘制，直到今年3月4日上交最后一张图。
3. 有很多（场景）！基本都是因为时间不够，很多小场景、静景等不在动态当中的插画都没有绘制。比如行走在雷欧那城的穷人中，布鲁姆和伊拉龙宿醉，乔德房前的酒馆，布鲁姆和伊拉龙在乔德的住处谈话等。
4. 很遗憾，我下个月都不在德国，希望我们有一天能够见面！

好！

Q：我把这本书列入了圣诞节阅读清单。
请问您之前是《遗产》系列的粉丝吗？您是怎样被选中的？
关于插画，您是自由决定画哪些场景，还是说克里斯托弗及其团队给了您一些指导？
有谈过后续几本插画版的绘制吗？
最后，您最喜欢的插画是？
谢谢！
A：我之前只知道这一本，这也是几年前的事情了。我通过电影入坑，所以花了一段时间才适应（插画工作）。艺术总监April Ward在看过我刊登在《光谱*》年鉴上的一幅关于龙的作品之后联系了我。说实话，我开始还以为是垃圾邮件，并花了好些时间确认April Ward真的是企鹅兰登出版社的职员，之后才回复。
令人惊讶的是，我基本上拥有选择场景的自由。所有的插画都基于阅读小说，寻找能够阐明每一章节情节的场景。大多数场景都是具有代表性的时刻，因此基本能够（和作者）达成一致。的确，我得到了一些指导。克里斯托弗要求我画了一些自己没有想到的场景，如阿丽娅的人像、指环阿若恩的特写、黑格林、帕伦卡谷的景色。或许他一开始还想要一幅令人印象深刻的崇吉海姆。
还没有后续几本书的消息，但是我很好奇接下来的发展。
我也谈过了，至今最喜欢的是有关杜尔查，和蓝儿抓着马匹的画面。我还在努力地回想其他的，现在脑海中浮现的是伊拉龙正在治疗阿丽娅的背伤。
译者注：
*Spectrum（光谱）为一全球优秀幻想艺术年鉴。

Gee，感觉后面很多重复的提问，让我挑选一些有效信息以减少工作量

Q：感谢您回答粉丝提问。我对克里斯托弗在蓝儿，以及其他种族（如精灵、矮人、巨人）服饰和外貌上的参与度很感兴趣。你们在这方面有合作吗？还是基本都由您自己根据文本描述绘制呢？
A：（回答问题是）我的荣幸。感觉两种情况都有吧。在前期定位蓝儿、伊拉龙、布鲁姆时，克里斯托弗参与度很高。布鲁姆和伊拉龙的创作就像选角，我画了很多不同的草图，克里斯托弗点评，直到一致确认人物应有的面貌。至于蓝儿，单在确定她头部的设计上，我们就进行了更多的交流，尤其因为这次的设计跟以前大有不同。所有的设计都是一个反复的过程。克里斯托弗首先进行一些个人的描述和说明，加之网络和文本描述。我结合自己对人物服饰的调查进行绘制，他反馈之后，我再进行绘制，如此以往直至终稿。精灵、巨人和矮人的形象基本都遵照我一开始的设计，但阿丽娅和穆塔需要多次调整。事后看来，他们都是重要的角色，我本该像对待主角三人组（蓝儿、伊拉龙、布鲁姆）那样先对他们进行概念设计。

Q：您是怎样选择场景的？有您感到绘制困难的场景吗？您有获得过书中没有描写过的人物特质吗？
A：除了布鲁姆测试、展示萨若克以及一些克里斯托弗特别要求的场景之外，我基本上通过自己的阅读和草图确定应该绘制的场景。基本上我选择的都是克里斯托弗和April要求绘制的重要时刻，但也有一些我没想到的小场景。比如伊拉龙祝福埃娃，伊拉龙和若伦劳作等在文中没有清晰描述的内容。

Q：您有从其他的奇幻艺术作品/作家那里获得灵感吗，比如《魔戒》或《龙与地下城》？
您在那个世界中有喜欢的人物、派系、种族或者其他的东西吗？（译注：根据指代，提问者疑指“其他的艺术作品”中的世界而非《遗产》系列中的世界，但作者据后者进行了回答）
A：基本上我的所有创作都深受黄金时代（约1880-1930）插画大师的影响，如霍华德·派尔（Howard Pyle）和纳维尔·康维斯 ·怀斯（N.C. Wyeth）。本次插画工作也毫无例外，因为他们也绘制了很多类似主题的作品，但是已经不再出版。在世的艺术家当中，我最想要成为格雷戈里·马格斯（Gregory Manchess），这也是我童年以来的愿望。
在《遗产》系列中，可能是安吉拉吧，但我没法告诉你原因。我还没有读后续，所以她在第一本书中的神秘感使我想要了解更多。