日本诞生过众多艺术家、音乐节。日本浓郁的教育氛围培养了文化艺术上杰出的佼佼者，日本的艺术设计类专业一直位于亚洲首位。
一、专业设置
关于美术方面的学科：
油画学科、绘画学科、造形学科、造形美术学科、雕刻学科、日本画学科、美术学科等。
关于设计、构思方面的学科：
环境设计学科、技术造形学科、基础设计学科、空间演出设计学科、空间造形学科、工业设计学科、工艺学科、工艺工业设计学科、产业设计学科、视觉信息（情 报）设计学科、视觉传达设计学科、信息（情报）设计学科、生活环境设计学科、生产造形学科、生产设计学科、设计学科、设计工艺学科、设计信息（情报）学 科、形象设计学科等。
关于音乐方面的学科：
音乐（学）科、演奏学科、应用演奏学科、音乐教育学科、音乐艺术运营学科、音乐制作、教育学科、音乐构思学科、音乐表现学科、音乐文化学科、乐理学科、器乐学科、教育音乐学科、作曲学科、作曲理论学科、指挥科科、声乐科等。
关于其它艺术方面的学科：
映画学科、映像学科、映像演剧学科、映像造行学科、映像·舞台艺术学科、演剧映像专修、演剧学科、环境计画学科、艺术学科、艺术环境创造课程、艺术计划学 科、艺术信息（情报）学科、艺术信息（情报）设计学科、艺术专门学群、艺术表现行动学科、艺术文化学科、建筑学科、构成主专攻、写真学科、信息（情报）表 现学科、生活艺术学科、先端艺术表现科、综合艺术学科、美术工艺学科、舞台艺术学科、表现艺术系专修、文化财学科、文艺学科、放送学科、历史遗产学科等。
二、知名院校
1.东京艺术大学（Tokyo National University of Fine Arts and Music）
由东京艺术学校和东京音乐学校两所专科学校合并而成。这两所学校都成立于1887年，1949年两校合并成立了东京艺术大学。1963年学院开始成立研究生院。最初只能授予硕士学位，1977年以后开始授予博士学位，自此以后，学院的教育和研究能力得到了整体的提升。该校现开设的艺术与设计相关的课程主要有：日本画，油画，雕塑，工艺品，一般设计，建筑，美学和艺术史，媒体艺术，文物保护等。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工艺、设计、建筑、艺术学、文化遗产保护。博士研究生的研究方向有：美术、文化遗产保护。
2.千叶大学工学院工业设计系（National University Corporation Chiba University）
千叶大学是一所学科门类齐全的日本国立综合大学，包括文学院、教育学院、法经学院、理学院、医学院、药学院、看护学院、工学院、园艺学院、教养部等10个学院。工业设计系所在的工学院的前身是成立于1921年的东京高等工艺学校。工学院由设计工学科、城市环境系统学科、电子机械工学科、情报画像工学科和物质工学科组成。属于设计工学科的工业设计系由工业意匠计划讲座和传达意匠讲座构成。工业意匠计划讲座包括：人机工程学、材料计划、设计系统计划、产品设计、环境设计等五个专业研究领域。传达意匠讲座包括：设计文化计划、设计造型、视觉传达设计、设计心理学等四个专业研究领域。
3.京都市立艺术大学（Kyoto City University of Arts）
其前身为京都府绘画学校，建于1880年。是近代日本最早的美术专门学校。后改名为京都市立绘画专门学校，又改名为京都市立美术专门学校。1950年以日本画、西洋画、雕塑和工艺设计4个专业为基础，成立了京都市立美术大学。1953年成立研究生院，1969年又增设音乐系，故又改称为京都市立艺术大学。美术系设有美术专业（日本画、雕塑、版画、构思设计）、设计专业（视觉设计、环境设计、产品设计）、工艺专业（陶瓷设计、漆艺、染织设计）。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：绘画（日本画、油画、造型构思、版画）、雕塑、设计（视觉设计、环境设计、工业设计）和艺术学。
4.筑波大学艺术系（University of Tsukuba, School of Art and Design）
其前身为日本最早的国立学校——东京师范学校手工专修科，设于1899年。以后在其基础上成立了东京教育大学教育系艺术专业。曾培养出一大批造型设计教育工作者和设计师，在各企业、学校中发挥作用。1975年，它成为新组建的筑波大学艺术系的母体。艺术系设有艺术学专业、美术专业（西洋画、日本画、雕塑、书法）、构成专业（构造、综合造型）、设计专业（视觉传达设计、产品设计、环境设计、建筑设计）。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：美术和设计。博士研究生的研究方向有：艺术学、艺术教育学、美术论、构成学、设计学。
5.女子美术大学（Joshibi University of Art and Design）
日本私立大学。其前身为私立女子美术学校，建于1900年，是日本最早的女子美术教育学府。1929年改名为女子美术专门学校。1949年升格为女子美术大学。1950年增设了短期大学（大专）。近百年来为日本培养出众多优秀的女性美术人才。1965年在艺术系增设了设计专业。艺术系招收4年制大学本科生、研究生和专科生。本科生设有绘画专业（油画、版画、日本画）、设计专业（产品设计、平面设计和环境设计）、工艺专业（染织品设计、陶艺、玻璃工艺）、艺术学专业（美术史、色彩学、造型理论）。专科生设有：服饰专业（服饰设计、服饰文化、刺绣）、造型专业（绘画、雕塑、信息设计、空间设计、生活设计）。硕士研究生的研究方向有：美术、设计（视觉造型、环境造型、色彩计划）。博士研究生的研究方向有：美术史、色彩理论、造型表现。
6.京都工艺纤维大学（Kyoto Institute of Technology）
其前身为京都高等工艺专科学校，建于1902年。是日本传统的高等工艺学校，日本高等工艺设计教育的先行者。二战后，该校与京都纤维专业学校合并，成立了国立京都工艺纤维大学。招收4年制大学本科生和研究生。该校工艺系本科生造型工学专业的课程有：造型艺术理论、产品设计、视觉设计、图像设计。建筑设计专业的课程有：居住环境设计、室内设计、建筑城市规划、环境工学及构造学。硕士研究生的研究方向有：造型设计学、造型系统学。博士研究生的研究方向有：造型科学、机能设计学。
7.武藏野美术大学（Musashino Art University）
私立大学。其前身为帝国美术学校，建于1929年。1948年该校改名为武藏野美术学校，1962年升格为武藏野美术大学，是日本屈指可数的私立美术单科大学。该校设有美术专业、设计专业（平面设计、工业设计、空间设计）、生活设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。本科生学习课程有：日本画、油画、雕塑、视觉传达设计、工业设计、空间设计、摄影、基础设计。
8.多摩美术大学（Tama Art University）
私立大学。其前身为多摩市国立美术学校，建于1935年。1937年设立女子部。1953年升格为多摩美术大学。1964年，在日本的私立美术大学中率先成立了第一个研究生院，并开办了夜间大学。该校美术系设有绘画专业（日本画、油画、版画）、雕塑专业、工艺专业（陶艺、玻璃工艺、金属工艺）、平面设计专业（广告设计、传达设计、表现设计）、工业设计专业（产品设计、纺织品设计）、环境设计专业（景观设计、建筑设计、室内设计）、信息设计专业（多媒体技术、人机系统）、艺术专业（戏剧美术、场景美术设计）。研究生的研究方向有：绘画、雕塑、设计（平面设计、产品设计、室内设计、工艺品设计、染织品设计、建筑设计）。夜间大学的学习内容有：视觉传达设计、图形图表表示方法、产品设计、环境设计等课程。
9.金泽美术工艺大学（Kanazawa College of Art）
其前身为金泽美术工艺专门学校，建于1946年。1950年改为3年制的金泽美术工艺短期大学（大专）。1955年升格为金泽美术工艺大学。同时增设了设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。设置的专业有：美术专业（日本画、油画、雕塑、艺术学）、设计专业（视觉设计、产品设计、环境设计）和工艺专业。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工业设计、艺术学。博士研究生的研究方向有：美术、工艺设计。
三、艺术生日本留学申请攻略
1.语言
语言是硬性的要求。艺术留学生的语言要求往往低于普通的文理科留学生。但顶级的艺术院校在语言方面要求仅仅是略低，有志于申请顶级艺术院校的学生一定要尽可能地提升语言能力和成绩。而且语言能力越好，进入国外院校后，越能尽快进入学习状态。否则，很可能被国外的艺术院校录取后，短时期内却听不懂授课内容。
2.作品集
这是决定能否被录取，或被哪个级别的院校所录取的最关键性因素。每一个学校对艺术作品集的要求有很大的差别，即使同一艺术院校的不同考官对艺术作品集也有不同的品评标准。因此，要有针对性地进行作品集培训，这样才能增强录取的几率。
3.面试
这是不容忽视的重要因素。有些艺术院校需要面试成绩，其中一些院校的面试甚至具有决定性的意义。因此，对面试的要求提前进行把握是十分必要的。很多学生道听途说，认为面试官无非是问问创作的想法，学习的经历等普通性的问题，实际上，有些院校的面试官也会突然会问及很多艺术史或设计史的内容，所以一定要进行系统性的准备，否则很容易给面试官留下很差的印象。
4.推荐信
不容敷衍的重要因素。艺术院校更注重学术的文脉传承和信誉制度，因此对推荐信极为重视。同样能力和水平的学生，推荐人不同，录取学校的等级可能完全不同。很多学生在寻找推荐人或培训机构(会提供推荐人)时，对这一点过于忽视，结果本可以考上更好的院校，却只能心有不甘地去一所普通的学校。推荐信也不是一味地说学生的好话，而是对学生的特点、能力进行分析，否则会适得其反。
5.个人陈述
同样具有决定意义的重要方面。不能啰啰嗦嗦地夸耀自己，而是要简明扼要地陈述创作的经过、思路、方法和能力，以及未来的预期和计划。一定要传递出自己对艺术的理解，也许这种理解不够深刻，但要具有真实而独特，并渗透人文的关怀和思考，显示出对方法论的熟练掌握和创新精神。
艺术类专业绝对是留学日本优势专业，艺术生可以通过在日本留学接触世界的顶尖文化，和潮流接轨。去日本留学对于艺术生来说绝对是最合适不过的选择。
四、设计类就业领域：
现在的设计类专业多数和电脑技术相结合，艺术人才也逐渐往复合型人才发展。除了拥有扎实的艺术功底、先端的艺术理念、流利的外语能力、熟练的电脑操作为设计类学生在日本就业提供了光明的前景。
设计类就业遍布如下领域：创意、广告制作、游戏、玩具、动漫设计、媒体艺术、广播、电视节目制作、出版编辑、新闻、 旅游、航空、剧团、舞台、照明，环境建筑、IT、情报服务、外资公司、家具、室内装饰，多媒体、服装与配饰、纺织协会、百货店、公务员、教员、福祉等。
一、专业设置
关于美术方面的学科：
油画学科、绘画学科、造形学科、造形美术学科、雕刻学科、日本画学科、美术学科等。
关于设计、构思方面的学科：
环境设计学科、技术造形学科、基础设计学科、空间演出设计学科、空间造形学科、工业设计学科、工艺学科、工艺工业设计学科、产业设计学科、视觉信息（情 报）设计学科、视觉传达设计学科、信息（情报）设计学科、生活环境设计学科、生产造形学科、生产设计学科、设计学科、设计工艺学科、设计信息（情报）学 科、形象设计学科等。
关于音乐方面的学科：
音乐（学）科、演奏学科、应用演奏学科、音乐教育学科、音乐艺术运营学科、音乐制作、教育学科、音乐构思学科、音乐表现学科、音乐文化学科、乐理学科、器乐学科、教育音乐学科、作曲学科、作曲理论学科、指挥科科、声乐科等。
关于其它艺术方面的学科：
映画学科、映像学科、映像演剧学科、映像造行学科、映像·舞台艺术学科、演剧映像专修、演剧学科、环境计画学科、艺术学科、艺术环境创造课程、艺术计划学 科、艺术信息（情报）学科、艺术信息（情报）设计学科、艺术专门学群、艺术表现行动学科、艺术文化学科、建筑学科、构成主专攻、写真学科、信息（情报）表 现学科、生活艺术学科、先端艺术表现科、综合艺术学科、美术工艺学科、舞台艺术学科、表现艺术系专修、文化财学科、文艺学科、放送学科、历史遗产学科等。
二、知名院校
1.东京艺术大学（Tokyo National University of Fine Arts and Music）
由东京艺术学校和东京音乐学校两所专科学校合并而成。这两所学校都成立于1887年，1949年两校合并成立了东京艺术大学。1963年学院开始成立研究生院。最初只能授予硕士学位，1977年以后开始授予博士学位，自此以后，学院的教育和研究能力得到了整体的提升。该校现开设的艺术与设计相关的课程主要有：日本画，油画，雕塑，工艺品，一般设计，建筑，美学和艺术史，媒体艺术，文物保护等。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工艺、设计、建筑、艺术学、文化遗产保护。博士研究生的研究方向有：美术、文化遗产保护。
2.千叶大学工学院工业设计系（National University Corporation Chiba University）
千叶大学是一所学科门类齐全的日本国立综合大学，包括文学院、教育学院、法经学院、理学院、医学院、药学院、看护学院、工学院、园艺学院、教养部等10个学院。工业设计系所在的工学院的前身是成立于1921年的东京高等工艺学校。工学院由设计工学科、城市环境系统学科、电子机械工学科、情报画像工学科和物质工学科组成。属于设计工学科的工业设计系由工业意匠计划讲座和传达意匠讲座构成。工业意匠计划讲座包括：人机工程学、材料计划、设计系统计划、产品设计、环境设计等五个专业研究领域。传达意匠讲座包括：设计文化计划、设计造型、视觉传达设计、设计心理学等四个专业研究领域。
3.京都市立艺术大学（Kyoto City University of Arts）
其前身为京都府绘画学校，建于1880年。是近代日本最早的美术专门学校。后改名为京都市立绘画专门学校，又改名为京都市立美术专门学校。1950年以日本画、西洋画、雕塑和工艺设计4个专业为基础，成立了京都市立美术大学。1953年成立研究生院，1969年又增设音乐系，故又改称为京都市立艺术大学。美术系设有美术专业（日本画、雕塑、版画、构思设计）、设计专业（视觉设计、环境设计、产品设计）、工艺专业（陶瓷设计、漆艺、染织设计）。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：绘画（日本画、油画、造型构思、版画）、雕塑、设计（视觉设计、环境设计、工业设计）和艺术学。
4.筑波大学艺术系（University of Tsukuba, School of Art and Design）
其前身为日本最早的国立学校——东京师范学校手工专修科，设于1899年。以后在其基础上成立了东京教育大学教育系艺术专业。曾培养出一大批造型设计教育工作者和设计师，在各企业、学校中发挥作用。1975年，它成为新组建的筑波大学艺术系的母体。艺术系设有艺术学专业、美术专业（西洋画、日本画、雕塑、书法）、构成专业（构造、综合造型）、设计专业（视觉传达设计、产品设计、环境设计、建筑设计）。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：美术和设计。博士研究生的研究方向有：艺术学、艺术教育学、美术论、构成学、设计学。
5.女子美术大学（Joshibi University of Art and Design）
日本私立大学。其前身为私立女子美术学校，建于1900年，是日本最早的女子美术教育学府。1929年改名为女子美术专门学校。1949年升格为女子美术大学。1950年增设了短期大学（大专）。近百年来为日本培养出众多优秀的女性美术人才。1965年在艺术系增设了设计专业。艺术系招收4年制大学本科生、研究生和专科生。本科生设有绘画专业（油画、版画、日本画）、设计专业（产品设计、平面设计和环境设计）、工艺专业（染织品设计、陶艺、玻璃工艺）、艺术学专业（美术史、色彩学、造型理论）。专科生设有：服饰专业（服饰设计、服饰文化、刺绣）、造型专业（绘画、雕塑、信息设计、空间设计、生活设计）。硕士研究生的研究方向有：美术、设计（视觉造型、环境造型、色彩计划）。博士研究生的研究方向有：美术史、色彩理论、造型表现。
6.京都工艺纤维大学（Kyoto Institute of Technology）
其前身为京都高等工艺专科学校，建于1902年。是日本传统的高等工艺学校，日本高等工艺设计教育的先行者。二战后，该校与京都纤维专业学校合并，成立了国立京都工艺纤维大学。招收4年制大学本科生和研究生。该校工艺系本科生造型工学专业的课程有：造型艺术理论、产品设计、视觉设计、图像设计。建筑设计专业的课程有：居住环境设计、室内设计、建筑城市规划、环境工学及构造学。硕士研究生的研究方向有：造型设计学、造型系统学。博士研究生的研究方向有：造型科学、机能设计学。
7.武藏野美术大学（Musashino Art University）
私立大学。其前身为帝国美术学校，建于1929年。1948年该校改名为武藏野美术学校，1962年升格为武藏野美术大学，是日本屈指可数的私立美术单科大学。该校设有美术专业、设计专业（平面设计、工业设计、空间设计）、生活设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。本科生学习课程有：日本画、油画、雕塑、视觉传达设计、工业设计、空间设计、摄影、基础设计。
8.多摩美术大学（Tama Art University）
私立大学。其前身为多摩市国立美术学校，建于1935年。1937年设立女子部。1953年升格为多摩美术大学。1964年，在日本的私立美术大学中率先成立了第一个研究生院，并开办了夜间大学。该校美术系设有绘画专业（日本画、油画、版画）、雕塑专业、工艺专业（陶艺、玻璃工艺、金属工艺）、平面设计专业（广告设计、传达设计、表现设计）、工业设计专业（产品设计、纺织品设计）、环境设计专业（景观设计、建筑设计、室内设计）、信息设计专业（多媒体技术、人机系统）、艺术专业（戏剧美术、场景美术设计）。研究生的研究方向有：绘画、雕塑、设计（平面设计、产品设计、室内设计、工艺品设计、染织品设计、建筑设计）。夜间大学的学习内容有：视觉传达设计、图形图表表示方法、产品设计、环境设计等课程。
9.金泽美术工艺大学（Kanazawa College of Art）
其前身为金泽美术工艺专门学校，建于1946年。1950年改为3年制的金泽美术工艺短期大学（大专）。1955年升格为金泽美术工艺大学。同时增设了设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。设置的专业有：美术专业（日本画、油画、雕塑、艺术学）、设计专业（视觉设计、产品设计、环境设计）和工艺专业。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工业设计、艺术学。博士研究生的研究方向有：美术、工艺设计。
三、艺术生日本留学申请攻略
1.语言
语言是硬性的要求。艺术留学生的语言要求往往低于普通的文理科留学生。但顶级的艺术院校在语言方面要求仅仅是略低，有志于申请顶级艺术院校的学生一定要尽可能地提升语言能力和成绩。而且语言能力越好，进入国外院校后，越能尽快进入学习状态。否则，很可能被国外的艺术院校录取后，短时期内却听不懂授课内容。
2.作品集
这是决定能否被录取，或被哪个级别的院校所录取的最关键性因素。每一个学校对艺术作品集的要求有很大的差别，即使同一艺术院校的不同考官对艺术作品集也有不同的品评标准。因此，要有针对性地进行作品集培训，这样才能增强录取的几率。
3.面试
这是不容忽视的重要因素。有些艺术院校需要面试成绩，其中一些院校的面试甚至具有决定性的意义。因此，对面试的要求提前进行把握是十分必要的。很多学生道听途说，认为面试官无非是问问创作的想法，学习的经历等普通性的问题，实际上，有些院校的面试官也会突然会问及很多艺术史或设计史的内容，所以一定要进行系统性的准备，否则很容易给面试官留下很差的印象。
4.推荐信
不容敷衍的重要因素。艺术院校更注重学术的文脉传承和信誉制度，因此对推荐信极为重视。同样能力和水平的学生，推荐人不同，录取学校的等级可能完全不同。很多学生在寻找推荐人或培训机构(会提供推荐人)时，对这一点过于忽视，结果本可以考上更好的院校，却只能心有不甘地去一所普通的学校。推荐信也不是一味地说学生的好话，而是对学生的特点、能力进行分析，否则会适得其反。
5.个人陈述
同样具有决定意义的重要方面。不能啰啰嗦嗦地夸耀自己，而是要简明扼要地陈述创作的经过、思路、方法和能力，以及未来的预期和计划。一定要传递出自己对艺术的理解，也许这种理解不够深刻，但要具有真实而独特，并渗透人文的关怀和思考，显示出对方法论的熟练掌握和创新精神。
艺术类专业绝对是留学日本优势专业，艺术生可以通过在日本留学接触世界的顶尖文化，和潮流接轨。去日本留学对于艺术生来说绝对是最合适不过的选择。
四、设计类就业领域：
现在的设计类专业多数和电脑技术相结合，艺术人才也逐渐往复合型人才发展。除了拥有扎实的艺术功底、先端的艺术理念、流利的外语能力、熟练的电脑操作为设计类学生在日本就业提供了光明的前景。
设计类就业遍布如下领域：创意、广告制作、游戏、玩具、动漫设计、媒体艺术、广播、电视节目制作、出版编辑、新闻、 旅游、航空、剧团、舞台、照明，环境建筑、IT、情报服务、外资公司、家具、室内装饰，多媒体、服装与配饰、纺织协会、百货店、公务员、教员、福祉等。
