肖斯塔科维奇大概是最后一位伟大的作曲家，尽管他在现今社会不太广为人知。我想，知道的人很多也只是知道他是一位“苏维埃”作曲家，为了迎合最高领导人的某些要求而屡易其稿。听听生活在自由和平时期的某些“正义者”是怎么定位他的吧：“政府的传声筒”，“阿谀屈从”，“为五斗米折腰”……表面上看确实是这样，肖斯塔科维奇的一生和苏维埃国家联系到一起，在苏联发迹，在苏联终老，“雄踞苏联乐界第一把交椅”。他的一生的创作都是苏维埃的，在可以显而易见感受到的俄国音乐传统架构中那血肉那灵魂都是苏维埃的，是官方的，也是人民的，是革命的。 可是有几人能体会到肖斯塔科维奇在用他的才华，用他的心灵去反抗去颠覆这黑暗的世界？总有人说他和他的音乐充满阴郁的特质。笑话！你能要求一个生于乱世，“亲眼目睹世间的悲惨和不公”的音乐家作出什么诙谐有趣的小调？黑暗，悲惨和不公就是20世纪的标志！有什么事情值得用“优美可歌”的旋律以及“甘美”的和声来歌颂这个充满丑恶的时代！肖斯塔科维奇标志性的“尖锐的不和谐音”抒发出的就是人民的心声，忐忑不安，激情澎湃，沉痛郁闷。 初次听到肖斯塔科维奇的作品便是第七交响乐《列宁格勒》，伟大的作品，很多人知道它“激励”二战时正在与法西斯主义斗争的人民的战斗。通过它作曲家同时也是消防员和战士的肖斯塔科维奇说：“我要告诉全世界人民，我们依然活着，我们必将胜利！”值得注意的是并非从第一乐章就开始吹号角，而是“入侵”的主题，表现的是人民遭受的苦难，随之后面展开的是人民的反抗，人民即将胜利。应当出现的对国家军队的爱国主义反而不很明显。这大可驳斥无知者对作曲家的指摘，更加证明了肖是站在人民群众中间的，令人尊重的。他的交响乐虽充满了苦难，不安；可当你仔细聆听时，会发现一缕捉摸不定的希望之光，这种希望，不寄托于国家，而体现于最平凡的人们身上。肖斯塔科维奇的创作，代表了人民之声，自然之声，这也是他的伟大所在。