每一个生活中的瞬间，每一张照片凝固的静态，我们质疑留下的是镜头背后的真实，还是被虚化的记忆。但无论如何，那些神奇的光影以高傲的姿态认定了我们模糊的过去，以我们想要的、或我们以为我们想要的方式修订了记忆，摆正了历史。
《另一种讲述的方式》是约翰·伯格和瑞士著名摄影家让·摩尔合作的第四本书。在这些年合作的过程中，作家和摄影师不断地检验着摄影的本质。他们关注着医生与病人、医疗与病痛之间关系的含义以及视觉艺术家们的状态。这次，他们探讨摄影究竟是以怎样的手段、影像和文本，如何一同趋近读者的。
书的第一部分是让·摩尔在山区拍摄的照片。他走过千千万万的地方，特地走上集市拍摄的边城闹市之景。或者只是在驻足停留的地方遇到一个美丽的盲女，为她摄下种种神态。在他和农夫一起生活的日子里，他为主人拍下奶牛的眼睛、辽阔的草原，让主人衣装整洁，为孙子留下音容笑貌。森林伐木工人的妻子央求他为自己的丈夫留下影像，因为那将是她唯一可以用来纪念和回忆他的方法。
他潜移默化地告诉我们，相片像是一道阀门，带来通向其他任何回忆方式的渠道。神奇的光影留下的痕迹。给人们无限追溯的可能性。
然而当人们随着这条河流到达记忆的彼端，我们其中的一部分喜爱质疑者，又开始怀疑它所带来的真实性。
一张相片可以被添加、删减、篡改，在胶片上玩的光影游戏和在电脑上玩的后期制作，简单地影响了我们回忆的逻辑。或者说，照片本身是真实的，但它并没有以我们以为的影像显示，它并没有以我们原先设想的方式发生意义。约翰·伯格说，它所抓住的过去的瞬间，永远不可能导向现在。一切照片都充满歧义，它们以拍摄者从未所料的方式衍射着可能性。
让·摩尔从自己数据库中挑出一些照片，找来工人、花匠、银行业者与精神科医生等不同人群来观察。这是一个游戏、问题还是实验？三者都是，甚至不止这三者。这是一个摄影师的提问，想要知道别人是如何看待他所拍摄的相片，如何解读，甚至拒斥。
他提问说：“你看到什么？”各人五花八门地解读之后再对照作者的注释，不禁叫人哑然失笑。照片像一面镜子，观看后把自己的东西投射其上。时光的切片终究是谜，当讯息不明时，留下的只是含混的猜度。而当我们求助于文字，却容易限定住了影像的空间，造成教条式的武断效果。
所以约翰·伯格和让·摩尔在书的另一部分，将150张照片编辑成一组系列：“假如每一次……”。里面不附带任何文字，照片排序与阅读方式也无规范可循，主轴是一个农妇生活的回想，读者却可以沿着这条线若即若离，自由解读，在主观与客观的交融中自行走出一条路来。他们以散文的方式，让影像暧昧的本质牵引出更大的联想空间。
《另一种讲述的方式》是约翰·伯格和瑞士著名摄影家让·摩尔合作的第四本书。在这些年合作的过程中，作家和摄影师不断地检验着摄影的本质。他们关注着医生与病人、医疗与病痛之间关系的含义以及视觉艺术家们的状态。这次，他们探讨摄影究竟是以怎样的手段、影像和文本，如何一同趋近读者的。
书的第一部分是让·摩尔在山区拍摄的照片。他走过千千万万的地方，特地走上集市拍摄的边城闹市之景。或者只是在驻足停留的地方遇到一个美丽的盲女，为她摄下种种神态。在他和农夫一起生活的日子里，他为主人拍下奶牛的眼睛、辽阔的草原，让主人衣装整洁，为孙子留下音容笑貌。森林伐木工人的妻子央求他为自己的丈夫留下影像，因为那将是她唯一可以用来纪念和回忆他的方法。
他潜移默化地告诉我们，相片像是一道阀门，带来通向其他任何回忆方式的渠道。神奇的光影留下的痕迹。给人们无限追溯的可能性。
然而当人们随着这条河流到达记忆的彼端，我们其中的一部分喜爱质疑者，又开始怀疑它所带来的真实性。
一张相片可以被添加、删减、篡改，在胶片上玩的光影游戏和在电脑上玩的后期制作，简单地影响了我们回忆的逻辑。或者说，照片本身是真实的，但它并没有以我们以为的影像显示，它并没有以我们原先设想的方式发生意义。约翰·伯格说，它所抓住的过去的瞬间，永远不可能导向现在。一切照片都充满歧义，它们以拍摄者从未所料的方式衍射着可能性。
让·摩尔从自己数据库中挑出一些照片，找来工人、花匠、银行业者与精神科医生等不同人群来观察。这是一个游戏、问题还是实验？三者都是，甚至不止这三者。这是一个摄影师的提问，想要知道别人是如何看待他所拍摄的相片，如何解读，甚至拒斥。
他提问说：“你看到什么？”各人五花八门地解读之后再对照作者的注释，不禁叫人哑然失笑。照片像一面镜子，观看后把自己的东西投射其上。时光的切片终究是谜，当讯息不明时，留下的只是含混的猜度。而当我们求助于文字，却容易限定住了影像的空间，造成教条式的武断效果。
所以约翰·伯格和让·摩尔在书的另一部分，将150张照片编辑成一组系列：“假如每一次……”。里面不附带任何文字，照片排序与阅读方式也无规范可循，主轴是一个农妇生活的回想，读者却可以沿着这条线若即若离，自由解读，在主观与客观的交融中自行走出一条路来。他们以散文的方式，让影像暧昧的本质牵引出更大的联想空间。
