《我来自梦》 -- 傲然高远的孟想彼岸,赤子情怀的楠能品格
都说每一次孟楠都能带来惊喜,可是究竟是怎样的惊喜,还真只有亲眼看到了,亲耳听到了才能真正明白。看着播出前媒体的各种预告,倾尽所有努力的揣摩和猜测最终证明只是徒劳,因为答案揭晓的那一刻,你才知道她又一次给你的震撼你无从想像。这就是怎么赞美都不过分的音乐女王--孟楠!
《我来自梦》,我飞翔于高处,我游离于凡尘,我俯瞰世间,我看清真实。我在梦里,因我不在梦里;我来自梦,我只想在梦里。我的视野远至彼岸,我的情怀今生不渝。
这首歌,有人感觉颇具禅意,有人感叹不明觉厉。《我来自梦》,歌词深奥费解却又浅显易懂,只要对照歌名《我来自梦》就会明白所有的深奥其实很简单:我来自梦,那里有宁静,那里我身影不羁,那里我穿梭如风,那里多美丽,那里有真实的我,那里是有辽阔的天地;我来到这里,这里不是梦,这里深陷欲望,这里对错倒置,这里深浅不辨,这里明暗共存,这里哭笑与共,这里忙忙碌碌不知为何,这里新爱重复着旧,这里冷热倒正习以为常。
也许有人会联想到佛家的说法:我们都是天上自由的精灵,为红尘所诱来到这个世界,却依稀记得我似乎来自遥远的梦,我不属于这里。但是我觉得这却并不是孟楠想表达的,她可能更想说的她的内心和自我:这是我看见的世界,这是我明白的人生。理想和现实的冲突,幸福和伤痛的交织。我向往的世界我向往的理想,如同梦中的彼岸一样不羁如风,辽阔致远。我要在伤痛中幸福,我要在混沌中清纯,我要在“倒”里守着我的“正”。
2010年事业停歇阶段,“作品孤傲”,“难以市场化”,“高大上”是那时的她所面临的问题。是屈从大流还是坚守本心? 那年她写下了这首歌。懂她的人明白她在唱什么。在她的音乐梦想里,她是那么的孤傲高远,如西门吹雪,固执地守着心中的一点洁白。在她的音乐情怀里,她是那么的热忱不倦,如盲了双目却依旧热爱生命的花满楼。世间虽然混沌,对错可以倒置,可是生命依然值得爱惜,音乐依然值得坚守。
这首歌以摇滚为基调,其中穿插着孟楠运用自如的歌剧元素,如同评委蔡健雅老师所指出的那种跨界摇滚,这本身已经足够与众不同了。一年前的白月光,就是我们听到的这种孟氏跨界摇滚的第一个例子。而这首《我来自梦》,在设计上更进了一步。为了配合歌曲的意境,副歌里加入那梦呓般的大段吟唱。那不知是什么语言的吟唱,宛如那坠落凡间的仙女呼唤天界的仙语,又象是地上的圣女召唤灵界的咒符。这一处,梦呓部分和下面铺垫的固定不变的“tatata”形成的呼应效果,一个宛如梦境的彼岸,一个好似世间的现实;一个是快乐高贵的白天鹅,一个是欲望诱惑的黑天鹅。这样的呼应,神来之笔,不得不服! A段的旋律走向和安排极为巧妙,在一连串的对比词之处,使用了加强音色力度的带有半音装饰的三连音,形成一种强烈而又特别的表达特征,用以体现歌词里梦境和现实的对比(错的对,深的浅,明的暗,哭的笑,忙的闲,新的旧,冷的热,倒的正)。这样一种旋律和歌词设计上的统一和相辅相成,令人拍案叫绝!除了孟楠,我不相信还有谁能诠释这首歌。这首《我来自梦》,属于孟楠一个人,而且只属于孟楠。这首歌达到的高度,从几位专业评委现场的完整点评中可见一斑。
孟楠作品里的理性和感性的交相辉映,各种音乐元素运用的娴熟自如,不拘泥于各种教条的创作思想,以及对自身条件的了解,使得孟楠的歌曲总是那么的标新立异,令人无法取代。如黄舒骏老师所言,孟楠的作品,不是一个点一条线,而是已经形成了一个面,有广度有深度。而做到这些需要创作人时刻站在一个很高的位置,有着深远的音乐视野,同时心中有着远大的音乐格局。孟楠无疑正是站在这个高位,透过自己透过音乐来表现自己看到的思想。这样的高度,这样的格局,这样的才华,这样的思想,使得科班出生学作曲的专业人士都羡慕嫉妒,这是为什么?孟楠我希望你能继续这个定位,有更大的格局更宽的视野。总有一天,你会以你的楠能品格,走进你心中的孟想彼岸。你的才华你的作品你的热忱,终究会成就你成为一代音乐大师。
孟楠,将你的“高大上”进行到底!
《我来自梦》现场版歌词
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我生在仲夏的市井 黄昏临界夜的宁静
斜阳下不羁的身影 追逐着我穿梭如风
我想收集所有的虫 或融化全世界的冰
人性是难抵达的陷阱 爱阳光却要着阴影
我来自梦里 世界多美丽
我不在梦里 这里是哪里
大脑停在错的对里 心思藏在深的浅里
未来站在明的暗里 勇气生在哭的笑里
时间丢在忙的闲里 爱情挡在新的旧里
火焰熊在冷的热里 地球活在倒的正里
我来自梦里 世界多美丽
我不在梦里 这里是哪里
都说每一次孟楠都能带来惊喜,可是究竟是怎样的惊喜,还真只有亲眼看到了,亲耳听到了才能真正明白。看着播出前媒体的各种预告,倾尽所有努力的揣摩和猜测最终证明只是徒劳,因为答案揭晓的那一刻,你才知道她又一次给你的震撼你无从想像。这就是怎么赞美都不过分的音乐女王--孟楠!
《我来自梦》,我飞翔于高处,我游离于凡尘,我俯瞰世间,我看清真实。我在梦里,因我不在梦里;我来自梦,我只想在梦里。我的视野远至彼岸,我的情怀今生不渝。
这首歌,有人感觉颇具禅意,有人感叹不明觉厉。《我来自梦》,歌词深奥费解却又浅显易懂,只要对照歌名《我来自梦》就会明白所有的深奥其实很简单:我来自梦,那里有宁静,那里我身影不羁,那里我穿梭如风,那里多美丽,那里有真实的我,那里是有辽阔的天地;我来到这里,这里不是梦,这里深陷欲望,这里对错倒置,这里深浅不辨,这里明暗共存,这里哭笑与共,这里忙忙碌碌不知为何,这里新爱重复着旧,这里冷热倒正习以为常。
也许有人会联想到佛家的说法:我们都是天上自由的精灵,为红尘所诱来到这个世界,却依稀记得我似乎来自遥远的梦,我不属于这里。但是我觉得这却并不是孟楠想表达的,她可能更想说的她的内心和自我:这是我看见的世界,这是我明白的人生。理想和现实的冲突,幸福和伤痛的交织。我向往的世界我向往的理想,如同梦中的彼岸一样不羁如风,辽阔致远。我要在伤痛中幸福,我要在混沌中清纯,我要在“倒”里守着我的“正”。
2010年事业停歇阶段,“作品孤傲”,“难以市场化”,“高大上”是那时的她所面临的问题。是屈从大流还是坚守本心? 那年她写下了这首歌。懂她的人明白她在唱什么。在她的音乐梦想里,她是那么的孤傲高远,如西门吹雪,固执地守着心中的一点洁白。在她的音乐情怀里,她是那么的热忱不倦,如盲了双目却依旧热爱生命的花满楼。世间虽然混沌,对错可以倒置,可是生命依然值得爱惜,音乐依然值得坚守。
这首歌以摇滚为基调,其中穿插着孟楠运用自如的歌剧元素,如同评委蔡健雅老师所指出的那种跨界摇滚,这本身已经足够与众不同了。一年前的白月光,就是我们听到的这种孟氏跨界摇滚的第一个例子。而这首《我来自梦》,在设计上更进了一步。为了配合歌曲的意境,副歌里加入那梦呓般的大段吟唱。那不知是什么语言的吟唱,宛如那坠落凡间的仙女呼唤天界的仙语,又象是地上的圣女召唤灵界的咒符。这一处,梦呓部分和下面铺垫的固定不变的“tatata”形成的呼应效果,一个宛如梦境的彼岸,一个好似世间的现实;一个是快乐高贵的白天鹅,一个是欲望诱惑的黑天鹅。这样的呼应,神来之笔,不得不服! A段的旋律走向和安排极为巧妙,在一连串的对比词之处,使用了加强音色力度的带有半音装饰的三连音,形成一种强烈而又特别的表达特征,用以体现歌词里梦境和现实的对比(错的对,深的浅,明的暗,哭的笑,忙的闲,新的旧,冷的热,倒的正)。这样一种旋律和歌词设计上的统一和相辅相成,令人拍案叫绝!除了孟楠,我不相信还有谁能诠释这首歌。这首《我来自梦》,属于孟楠一个人,而且只属于孟楠。这首歌达到的高度,从几位专业评委现场的完整点评中可见一斑。
孟楠作品里的理性和感性的交相辉映,各种音乐元素运用的娴熟自如,不拘泥于各种教条的创作思想,以及对自身条件的了解,使得孟楠的歌曲总是那么的标新立异,令人无法取代。如黄舒骏老师所言,孟楠的作品,不是一个点一条线,而是已经形成了一个面,有广度有深度。而做到这些需要创作人时刻站在一个很高的位置,有着深远的音乐视野,同时心中有着远大的音乐格局。孟楠无疑正是站在这个高位,透过自己透过音乐来表现自己看到的思想。这样的高度,这样的格局,这样的才华,这样的思想,使得科班出生学作曲的专业人士都羡慕嫉妒,这是为什么?孟楠我希望你能继续这个定位,有更大的格局更宽的视野。总有一天,你会以你的楠能品格,走进你心中的孟想彼岸。你的才华你的作品你的热忱,终究会成就你成为一代音乐大师。
孟楠,将你的“高大上”进行到底!
《我来自梦》现场版歌词
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我生在仲夏的市井 黄昏临界夜的宁静
斜阳下不羁的身影 追逐着我穿梭如风
我想收集所有的虫 或融化全世界的冰
人性是难抵达的陷阱 爱阳光却要着阴影
我来自梦里 世界多美丽
我不在梦里 这里是哪里
大脑停在错的对里 心思藏在深的浅里
未来站在明的暗里 勇气生在哭的笑里
时间丢在忙的闲里 爱情挡在新的旧里
火焰熊在冷的热里 地球活在倒的正里
我来自梦里 世界多美丽
我不在梦里 这里是哪里