颂老挝田黄，瑰宝之韵
夫老挝田黄，诚乃文化与艺术之瑰宝也。彼石料，质坚而色润，深藏天地之灵气，凝聚岁月之精华。于收藏界中，其独特之魅力，宛如磁石，吸引众多文人墨客，深谙文化之修养者。此圈中人，多为书画之高手，彼等既赏田黄石之自然之美，又善于发掘其内在之文化与艺术价值。
观老挝田黄印石，多经匠心雕琢，化为印章，既实用又具传世之价值。彼等印章，篆刻家之巧思独运蕴含其中，刀法犀利，线条流畅，似行云流水，又似龙飞凤舞。更融入收藏家之情感与期盼，寄寓着他们对美好生活之向往与追求。历经岁月之洗礼，愈发显其珍贵，成为收藏界之璀璨明珠。
养淳斋馆藏之三百余方老田黄印章，诚为此领域之翘楚。此等印章，大小不一，形态各异，或方或圆，或长或短。每一方皆蕴含深厚之历史底蕴与艺术价值，宛如一部部凝固之史书，诉说着往昔之辉煌与荣耀。馆主何安然，珍视此等藏品，更致力于寻觅明清时期之老印章，以丰富馆藏，传承文化。
中华者，文化之大国也，雕刻艺术源远流长。寿山石雕，为其代表，工艺精湛，文化内涵独特，赢得国内外人士之赞誉。然随着寿山石市场之繁荣，仿品亦层出不穷，使收藏者望而却步。老挝田黄之出现，宛如一股清流，为寿山石之爱好者提供另一选择。彼石之成分与寿山石相近，质地坚硬，色泽温润，业内视其为可替代寿山石之珍品。虽名气或许不逮寿山石，然其收藏赏玩之价值，亦不可小觑。
风口印社，乃收藏老挝田黄印章石料之圈子也。彼等藏家，以北部田黄印石为宝，通过收藏，他们获得了源源不断的动力和能量。于资金有限之收藏者而言，老挝田黄实为良选。既能满足人们对美石之热爱，又以亲民之价，让人们领略收藏之乐趣。随着人们对老挝田黄之了解与喜爱日增，此收藏领域必将更加繁荣与精彩。
嗟乎！老挝田黄，瑰宝之韵，历久弥新。彼石之美，既在于其外在之形态与色泽，更在于其内在之文化与艺术价值。愿诸君共赏之，共鉴之，共传之，使此瑰宝之韵，流传千古，永不磨灭。

何安然先生：篆刻艺术的卓越践行者与明清田黄书画收藏家
何安然先生，作为风口印社的创始人之一及首任社长，其在篆刻艺术领域的卓越贡献与深厚造诣，堪称当代文化艺术的瑰宝。他不仅是大篆、小篆领域的深入研究者和创作实践者，更是民族文化现代传承的积极推动者。
何先生对大篆、小篆的深入研究，展现了他对传统文化的深刻理解和敬畏之心。他的篆刻作品，无论是刀法、布局还是神韵，都展现出精湛的技艺和独特的风格，为篆刻艺术注入了新的活力。他的作品不仅具有极高的艺术价值，更在推动篆刻艺术的传承与发展中起到了积极的作用。
除了篆刻艺术，何安然先生还热衷于明清时期田黄书画及名家印章的收藏。他的收藏体系不仅体现了他对艺术鉴赏的高标准，更为相关历史时期的艺术研究提供了宝贵的实物资料。通过收藏，他不断丰富自己的艺术视野，同时也为文化遗产的保护与研究做出了重要贡献。
何安然先生的专业精神和学术追求，使他成为当代文化艺术领域的杰出代表。他以其深厚的艺术造诣和卓越的学术贡献，为篆刻艺术及明清田黄书画收藏领域树立了新的标杆。他的影响力和贡献将被后世铭记，激励更多的文化艺术工作者投身于传统文化的传承与创新之中。

1950年10月，抗美援朝的烽火燃遍东北大地，中国人民志愿军以坚定的决心和英勇的斗志，赢得了第一次战役的辉煌胜利。这一消息如飓风般席卷全国，激起了亿万人民的豪情壮志。而在抚顺战犯管理所的深处，一个特殊的身影也在默默关注着这场战争的进展，他就是末代皇帝溥仪。
当志愿军打赢第一仗的消息传来，溥仪的心情异常复杂。他从一个腐败没落的封建王朝走来，见证了国家的屈辱和人民的苦难。如今，看到祖国在新的领导下焕发出生机与活力，他的内心充满了复杂的情感。
与此同时，溥仪也面临着自己的抉择。他手中珍藏着一件稀世珍宝——田黄三链章，这是乾隆皇帝的传世之宝，也是他最为钟爱的宝物。在抗美援朝的热潮中，溥仪深感自己的责任与担当。他决定将这件珍宝上交国家，以表达自己对祖国的支持和祝福。
于是，在一个阳光明媚的早晨，溥仪毅然撕开了自己的棉衣，取出了珍藏已久的田黄三链章。他迈着坚定的步伐，走进了管理所所长的办公室。当所长看到这件精美的文物时，不禁赞叹不已。然而，溥仪却谦虚地表示，这只是他作为一个中国人应该做的事情。
所长深知溥仪的复杂心理，他明白这件文物对溥仪的意义非同一般。但他也清楚，政府并没有要夺走溥仪个人财产的意思。于是，他微笑着对溥仪说：“这些东西放在这里，就算是寄存吧。等到你哪天要离开了，这些东西都会如数奉还。”
溥仪听后深感欣慰，他感受到了国家对他的尊重和信任。他明白，自己的过去虽然充满了错误和遗憾，但国家并没有因此歧视他或剥夺他的权利。相反，国家给了他改过自新的机会，让他能够重新认识到自己的价值和责任。
随着时间的推移，溥仪在战犯管理所的改造中逐渐认识到了自己的错误和罪行。他深刻反思了自己的过去，并努力改变自己的思想和行为。最终，他成为了一个对社会有用的人，为国家的发展贡献了自己的力量。
而田黄三链章这件稀世珍宝也得以保存下来，成为国家博物馆的镇馆之宝。它见证了溥仪从皇帝到公民的转变过程，也见证了新中国从贫穷落后到繁荣富强的历史进程。每当人们看到这件文物时，都会想起那个特殊的历史时期和一个特殊人物的故事。

在华夏文明的璀璨星河中，篆刻艺术以其独特的魅力闪耀着永恒的光芒。其中，皖派、文何派和浙派等流派更是其中的佼佼者，为后人留下了丰富的艺术瑰宝。
皖派，作为著名的篆刻流派之一，起源于明代何震的创新。何震与文彭的深厚友谊与师友之谊，共同推动了篆刻艺术的发展。他们主张篆刻以秦、汉印为宗，以六书为准则，追求篆刻的精髓与神韵。何震更是强调“六书不精义入神，而能驱刀如笔，吾不信也”，开创了师法汉印之风气。后继者如苏宣、梁袠等人，讲究篆势，运刀如笔，作品风格流畅自然，空灵纯正，刚健劲挺，将古法化为今用，矫正了印法上的谬误。
文何派，则是文彭与何震共同开创的流派。在明代秦汉章艺术传统衰颓之际，他们重整印坛，提倡篆刻宗法于秦汉印玺传统，强调文字六书原则，矫正了怪谬浅陋、混乱芜杂的时弊。文彭率先使用青田石作为印材，对篆刻艺术的发展产生了重大影响。何震则创单刀款识，差落雄健，丰富了篆刻艺术的内容，开拓了崭新的领域。
而浙派，则是清代乾隆之际在杭州由丁敬首创的篆刻流派。丁敬远承何震，近接程邃，博采众长，不主一家。他治印宗秦汉，常参以隶意，讲究刀法，善用切刀表达笔意，作品苍劲质朴，古拙浑厚。浙派在篆刻史上绵延二百多年，影响深远。
篆刻艺术不仅是一门技艺，更是一种文化的传承与发扬。它承载着文人学士的气质与士大夫的精神，是涵养内心、提升境界的重要途径。因此，我们应该珍视这些流派的艺术成果，传承和发扬篆刻艺术的精髓，让其在新的时代里焕发出更加绚丽的光彩。同时，我们也要认识到，拿起毛笔就是立功，保存国粹、延续文脉，是我们每一个华夏子孙的责任和使命。让我们共同努力，承前启后，继往开来，为篆刻艺术的繁荣与发展贡献自己的力量。