“黄梅歌”这个问题其实早在上世纪八十年代就已经出现了,还是省黄率先搞出来的,八十年代末九十年代初也正是戏曲开始遭受较严重冲击的时间段。
谈黄梅戏与黄梅歌(节选)——作者陶演(1986)
我虽长期从事戏曲音乐工作,但也非常欢迎黄梅歌 。或许同行们都有这样一 种同感,在流行歌曲中比较有生命力的 , 还是那些内容健康 、带有浓厚的中原民歌风的歌曲 ,如《十五的月亮》、《莫愁啊莫愁》等等,它们多么象我们的黄梅调啊。黄梅歌的出现,在歌坛上非但能与流行歌曲互相补充来满足人民群众对各种类型音乐节目的需要, 反过来或许还能促进黄梅戏音乐的改革 ,为黄梅戏争得更多的青年观众 ,从而开拓出一条路子来 。 这难道不是一件大好事吗?老实说 ,就因为现在改革难,阻力大 ,一些人不得不做点小而易的试验 ,其用心实良苦焉有一位黄梅戏演员说得好:想不到我们黄梅戏的《满工对唱》让人家在歌台上唱红了,我不服气 。”这位不服气的人是谁?她的名字叫吴琼 。
最近《新民晚报》七月三十日第二版以《民族歌坛上增添新歌种—吴琼演唱黄梅歌》为题,发表了王瑜珠的一篇报导, 现摘要如下“ 上海有声读物公司邀请吴琼灌制了一盒录音带。但这位‘严派’ 继承人提出要唱‘黄梅歌’。录音师诧异 了,因为他们从来未听说过有此种歌曲。吴琼说道‘运用现代化的音响配器,将民歌和通俗唱法揉合起来,使黄梅戏歌曲化,这是一条新路。她又说‘我在唱黄梅歌时,追求的是一种质朴的乡村风格,我希望黄梅歌成为我国的一 种乡村歌曲,且有泥土气息和田园风味。’抒情的黄梅歌,委婉动人,煞是好听。 于是他们当场为吴琼灌制了磁带。
也唱黄梅歌(节选)——作者于东(1986)
前不久,我买了一盒由马兰、吴琼、黄新德演唱的、由轻音乐伴奏的《黄梅戏精萃》录音带。确实非常好听, 给人 以耳目一新之感。这大概就是所谓的 “ 黄梅歌” 吧。 所谓的“ 黄梅歌” 是什么样的歌。把黄梅戏的一些流行唱段,如《满工对唱》《为救李郎》《手提羊毫》《 一月思恋》《 对花》 等等,信手拿来,略加修饰,在演唱时配以爵士鼓、萨克管和一些现代电声乐器,而在音乐和节奏上 并不脱离黄梅戏的声腔和板式,这就是 “ 黄梅歌”。
也谈“黄梅歌”(节选)——作者戴学松(1986)
有人撰文,用“哗众取宠”、“倒退”、“返祖”等字眼,来否定黄梅戏改革、创新。我想陈述自己的看法,如有不妥,恳请师辈同行教正。曾记否,黄梅戏的经典作品《天仙配》,五十年代刚搬上银幕的时候,有多少人承认它是黄梅戏?除了对“路遇”一场因较完整的应用平词、彩腔、对板等板腔体系,富有传统的黄梅戏风格而稍予肯定外,对于“鹊桥” 、"天空岁月” ,特别是“分别”一场的评论,便有“这哪象黄梅戏”、“民歌不象民歌,戏曲不象戏曲,简直是三不象,胡闹”诸如此类的贬词,殊不知当年说这种话的人,今天看到《天仙配》音乐的成功,不知有何感想?我佩服作曲家的勇气,将《天仙配》的音乐升华到艺术美的新高度,经受了近三十年的历史考验,为黄梅戏的声誉立下了丰碑式的功绩。
……过去,我在一篇文章中说过,没有流派就没有艺术生命。流派要创新,要发展,如果仅停留在对严凤英、王少舫的摹仿,象一位画家仅仅临摹达·芬奇的油画,纵然达到乱真的程度,也不能被公认为是富于创造性的画家.“安徽省黄梅戏剧团青年演员吴琼在继承严凤英创造性演唱的曲调基础上,进一步歌唱出既不象正宗民歌,又不是黄梅小调,来沟通青年人之间的欣赏趣味,吸引着男女青年往黄梅戏剧场里走去”我有一个不成熟的设想,能否这样说,今天流行的“黄梅歌”是另一种新流派呢?或曰“黄梅歌派”。
……“黄梅歌”唱得比较出色的演员吴琼,她可以自成一派,“黄梅歌派” ,或曰“吴琼派”,不管叫什么派,她还是黄梅戏演员,不是唱歌演员,或歌唱家,在去年中央人民广播电台举办的黄梅戏中青年演员大奖赛中,她是获奖者之一,她那独树一帜的“黄梅歌”演唱技巧和风格,给人留下了深刻难忘的印象和美的艺术享受。
谈黄梅戏与黄梅歌(节选)——作者陶演(1986)
我虽长期从事戏曲音乐工作,但也非常欢迎黄梅歌 。或许同行们都有这样一 种同感,在流行歌曲中比较有生命力的 , 还是那些内容健康 、带有浓厚的中原民歌风的歌曲 ,如《十五的月亮》、《莫愁啊莫愁》等等,它们多么象我们的黄梅调啊。黄梅歌的出现,在歌坛上非但能与流行歌曲互相补充来满足人民群众对各种类型音乐节目的需要, 反过来或许还能促进黄梅戏音乐的改革 ,为黄梅戏争得更多的青年观众 ,从而开拓出一条路子来 。 这难道不是一件大好事吗?老实说 ,就因为现在改革难,阻力大 ,一些人不得不做点小而易的试验 ,其用心实良苦焉有一位黄梅戏演员说得好:想不到我们黄梅戏的《满工对唱》让人家在歌台上唱红了,我不服气 。”这位不服气的人是谁?她的名字叫吴琼 。
最近《新民晚报》七月三十日第二版以《民族歌坛上增添新歌种—吴琼演唱黄梅歌》为题,发表了王瑜珠的一篇报导, 现摘要如下“ 上海有声读物公司邀请吴琼灌制了一盒录音带。但这位‘严派’ 继承人提出要唱‘黄梅歌’。录音师诧异 了,因为他们从来未听说过有此种歌曲。吴琼说道‘运用现代化的音响配器,将民歌和通俗唱法揉合起来,使黄梅戏歌曲化,这是一条新路。她又说‘我在唱黄梅歌时,追求的是一种质朴的乡村风格,我希望黄梅歌成为我国的一 种乡村歌曲,且有泥土气息和田园风味。’抒情的黄梅歌,委婉动人,煞是好听。 于是他们当场为吴琼灌制了磁带。
也唱黄梅歌(节选)——作者于东(1986)
前不久,我买了一盒由马兰、吴琼、黄新德演唱的、由轻音乐伴奏的《黄梅戏精萃》录音带。确实非常好听, 给人 以耳目一新之感。这大概就是所谓的 “ 黄梅歌” 吧。 所谓的“ 黄梅歌” 是什么样的歌。把黄梅戏的一些流行唱段,如《满工对唱》《为救李郎》《手提羊毫》《 一月思恋》《 对花》 等等,信手拿来,略加修饰,在演唱时配以爵士鼓、萨克管和一些现代电声乐器,而在音乐和节奏上 并不脱离黄梅戏的声腔和板式,这就是 “ 黄梅歌”。
也谈“黄梅歌”(节选)——作者戴学松(1986)
有人撰文,用“哗众取宠”、“倒退”、“返祖”等字眼,来否定黄梅戏改革、创新。我想陈述自己的看法,如有不妥,恳请师辈同行教正。曾记否,黄梅戏的经典作品《天仙配》,五十年代刚搬上银幕的时候,有多少人承认它是黄梅戏?除了对“路遇”一场因较完整的应用平词、彩腔、对板等板腔体系,富有传统的黄梅戏风格而稍予肯定外,对于“鹊桥” 、"天空岁月” ,特别是“分别”一场的评论,便有“这哪象黄梅戏”、“民歌不象民歌,戏曲不象戏曲,简直是三不象,胡闹”诸如此类的贬词,殊不知当年说这种话的人,今天看到《天仙配》音乐的成功,不知有何感想?我佩服作曲家的勇气,将《天仙配》的音乐升华到艺术美的新高度,经受了近三十年的历史考验,为黄梅戏的声誉立下了丰碑式的功绩。
……过去,我在一篇文章中说过,没有流派就没有艺术生命。流派要创新,要发展,如果仅停留在对严凤英、王少舫的摹仿,象一位画家仅仅临摹达·芬奇的油画,纵然达到乱真的程度,也不能被公认为是富于创造性的画家.“安徽省黄梅戏剧团青年演员吴琼在继承严凤英创造性演唱的曲调基础上,进一步歌唱出既不象正宗民歌,又不是黄梅小调,来沟通青年人之间的欣赏趣味,吸引着男女青年往黄梅戏剧场里走去”我有一个不成熟的设想,能否这样说,今天流行的“黄梅歌”是另一种新流派呢?或曰“黄梅歌派”。
……“黄梅歌”唱得比较出色的演员吴琼,她可以自成一派,“黄梅歌派” ,或曰“吴琼派”,不管叫什么派,她还是黄梅戏演员,不是唱歌演员,或歌唱家,在去年中央人民广播电台举办的黄梅戏中青年演员大奖赛中,她是获奖者之一,她那独树一帜的“黄梅歌”演唱技巧和风格,给人留下了深刻难忘的印象和美的艺术享受。