山与海的交界处所生成的灵魂歌姬
如子夜恒星般夺目且多彩的璀璨声线
金曲得主CMO乐团女主唱亚雅露
首张排湾语创作专辑
「母语专辑对我而言,是我人生中必须完成的重要事情,谢谢撒布优部落给我的养分,我想好好的用母语唱出属于自己的歌,这对我而言意义重大,我希望找到最原始而单纯的自己。」
专辑共收录八首歌,揉和老摇滚、爵士、灵魂乐、世界、福音、探戈、流行曲风,而八首歌记载着亚雅露的生命历程,包含部落印象、爱情、童年阴影、离别、信仰与新生命的到来,简单真挚的纪录着诸多的生活感怀。 《年祭》自部落的妇女卡拉OK发想,如妞妞舞般的活力,带出排湾族年祭的光景;《海》则献给她的丈夫哒嗨,以五拍的Jive(捷舞)曲式描绘哒嗨的热情能量;《颜色》与阿美族新生代创作者苏奈合作,将童年故事埋在歌词的隐喻里,在城市的生活总是带着一层层不同颜色的面具,只有回到部落时才能真正的成为自己想要的模样;《思念》献给曾经的纯情记忆,唱入骨子里的情感,谢谢在天上的他给予自己的美好;2018年底,她正式成为了母亲,《孩子》写下了一个母亲对于孩子的爱与期待;《舞》则是因社会事件写下的感怀,探戈与声乐的重奏,隐含着不解的怒吼;在认识哒嗨后,她正式受洗成为基督徒,《唱》这首歌写下了她在迷惘时,信仰给予她的力量;《亚雅露》写尽了亚雅露的个性状态,由月琴歌姬张雅淳作曲,自清雅的山间云雾缓缓流入山谷的壮丽,再带点日常的俏皮,仿佛听见一则山林里的童话故事,无忧而美好。
专辑制作人由金曲奖最佳原住民语专辑制作人苏瓦那担纲,混音委由《直美》专辑的混音师、也曾替宝儿等多位知名歌手操刀的英国DWB公司混音师Paul DREW,赋予整张专辑恢宏而明亮的色彩。