写在前面，思明·德，生卒未详，浙江义乌倍磊籍人，廿岁有机会上学浙江美术学院，被主任以“不务正业，取消”；廿年前愿望从师童仲焘，苦无觅得敲门砖，无奈远敬国立故宫博物院网站为师。如此逆行一生洁好笔墨山水问道写生之间，环境泣劣，每岁“冬至”焚画祭祀鬼神。近几年所作画稿甚好，有，黄山百景卷，长城卷，十万山图卷，红军去过的卷。赏见画三卷而已，约五百余尺，云云。
山水问道三课
山水画在魏晋宗炳提出了“澄怀观道”后，似乎是开始有了一种规矩。唐代张璪的“非画也，真道也”山水画自此有了新看头，意味其深其实也是一个规矩中的一种要求。宋代韩拙“夫画者……默契造化，与道同机”规矩合乎自然之道。山水画的宗旨要体现一个“道”，让不少学人觉得画山水画非“道”不可，无“道”不山水，聊聊一生行“道”尊“道”重“道”浆于“道”中矣。
仅仅尝试通过山水画的某种特定的形式对“道”进行硬性的匹配，似乎也并不那么困难，比如水墨匹配“玄之又玄”或者用笔的形势匹配“一阴一阳”。然而，一幅作品于是就有了“道”。“道”无有无名，乃“物之极，言默不足以载”。“道”与山水画的关系从形式层面对“道”进行某种意义上的图解恰当发挥要相对简单些，仅仅满足于在这个层面生发“道”和山水画的关联本身是否形同对中国山水画的轻贱——千百年来山水画家孜孜以求目标的“道”留下不少貌似故弄玄虚又似乎深不可测的言论。如何？怎办？后人是否重起炉灶或者根本不必去当真理会还是看作是一大把钥匙开启高深的通天大“道”?
当我们天真地深入审视“道”的内涵时，万花筒样迷茫接踵而至了。老子说：“道常无名”，“道可道，非常道”，不如直截告诉“道”不可言说，现成的知识根本无法理解它，虽然“道”是一切事物所生成的原因。初入涉画者无不究竟“道”，“道”却视之不见，听之不闻，博之不得，“无状之状，无物之象”，世传有不少绝顶聪明人推断“道”只是老子思想中的预设，是一种概念上的存在，真实世界中没有这个东西，甚至不能把它当作经验知识的问题承启理论，“道”其意义似乎欠作思维训练模式浅搁，如此我们似乎是成熟了许多。
……
所见山水大至可分三种，一种是自然山水，一种是画中山水，还有就是诗赋山水。画中山比自然山水好看，诗赋山水意境又是难以达到的。——待续

原来多是绿豆芽

闲暇进入百度吧绘画的系列，不少日子了，看到几种情感到有点责任告诉众多学人。中国艺术教育初始是“图画手工课”后续延伸扩张到诸多专业美术学院，专业教授培育后续人才。但由于中国绘画的传统有特定意义，后来人只可添入不可能替代，要么另起炉灶搞“新名堂”。当下不少有志向人，由于不同原因，走进百度吧，寻找自己的艺术人生，惜传统有一个较长时期的封闭过程，不管学院的或者是自学的都会进入“结壳”，积壳的更是冤枉一生努力……。本人多少年苦中作乐，命也。熬铸出传统写生山水画……慢慢写上，众人慢慢体会，急不来

如何学画国画。捎上一段大师级国画家的原话：我总觉得与其盲目地摸索，或看了像芥子园一样的画谱学习，不如直直爽爽找一个比较道地一些的老师，你去跟他学习来得不知道好多少。因为无论怎样，那个老师尽管他不是一个道地的大名家，总归比你多一些经验。他如果忠实地当你是他的徒弟，他一定不会看你走错路，碰着鼻头不给你指点的。学习的进程是一段一段来的，你到了某一段觉得老师不能够给你解决问题，或帮助你了，或不能给你树立标准了。这没有什么客气的，你尽可以再找一个高明一些的老师去跟他学，但是万不可以因此看不起以前的老师……我想“崇道”就要“尊师”不知对不对，这是第二。“耳濡目染”地可以把老师的本领学会。老话所说就是亲“炙”了。这是三。

找老师最好找没有推广他自己派头的，他只教他自己的，不许学生去学大家名作……多少学生千人一面，一生被他老师这个壳套牢，复制老师面孔。
“心仪”不失是一种学习绘画的好方法。古今中外不少有名画家艺术家多从此路打出来的。就是在心头“师仪”他，收集学习他的传记事迹，艺术著作，艺术作品～