就像在英国的海滩，灰着天，看着那片下着雨的海洋。
第一次听这首歌时，他还没有名字（对，我用的是“他”，因为如果歌曲也有性别，这首歌一定是男性），只是作为一首未命名的新歌来展示，李健没有坦露歌曲的创作背景，最初听来也不甚明白，只觉得整首歌，有着浓浓的“忏悔”与“愧疚”感。后来李健接受了新周刊的采访，透露新专辑中一首歌名为《深海之寻》，一切豁然开朗般对上号了。
这是一首具有公益性质的歌曲，如何既写环保主题同时又不落俗套，应该是李健创作时费心力的地方。我想最终在双方平衡下来的结果是以歌名来定性“公益环保”，以不同凡俗的歌词来展现属于李健本人的特质。
这是专辑里的第一首歌，是大众认识一张专辑的开始，“这无穷宇宙，谁能看得透”，奠定的是大气磅礴的开场，同时给予这张定位为“四十始惑”的专辑一个最初的概念——我承认我看不透宇宙，我还处在心存疑惑的追寻状态。

而第三次的出现，是写“我已经踏上征途狂奔向你，竟义无反顾。”其实细看，在李健的歌曲里，很少会出现彻头彻尾的悲观，写寒冷的冬夜却叫“温暖”，写“无常”的歌曲却用“璀璨”做歌名，写一代人迷惘的《迷雾》却安排了一段大合唱来表现不屈的野性。很多人诟病其不够彻底的悲观，然而我总觉得，也许潜意识里，李健仍是一个内心向阳的人，他说他是一个悲观的乐观主义者，因为最终他还是坚信，拨开迷雾，可以看见新生的朝阳。所以歌曲最后，作为反思者的“我”，选择对海洋说出那句“给你我所有”，而不仅是一味索取。这是个有些理想主义的想法，相信人类最终会醒悟而选择回报海洋。

李健之前写过不少很大的主题，无常、人生，但这是他为数不多的从抽象的感受具体到某一个个体的作品，对世间的关爱不再是描绘整体，而是细化到每个生命，《深海之寻》如此，《迷雾》也是如此。作为艺术家，李健选择“介入”这个时代，“介入”的作品最大弊病是一旦离开时代便毫无意义（且看前苏联时期那些歌功颂德文，还有五四时期特定的批判文章），但我想李健最终还是跳出来了，他写的是当代人类对海洋的破坏，这是其“介入”的地方；但歌词里呈现出来的关系，何尝又不是人与人即人性写照呢，这便是其得以流传之处。
这首《深海之寻》，是《李健》这张专辑最完美的开场，英式摇滚的编曲，激荡出不一样的澎湃。
（完）

写得真好！

写的真棒

二七塔镇楼

一楼流霞祭青莲。