比如剧中土海英因为没有金海英的努力和高情商，事业也自然而然不如金海英；因为单恋却恋不成的恼羞成怒，因为长期受人比较却无能为力，而只能随手把自认为的始作俑者金海英当靶子打...
(你改名叫吴耀眼吧，干嘛和我土海英一个名字啊！啊！西吧！）
这就叫三观不正了？？？其实这些都是遵循了这一创作原则--剧中的土海英还无法一夜长大到可以控制所有的感情，做一个情商超高的完美自己。而很多观众不满意的恰恰是土海英的无情无义和无理取闹。对此，我觉得土海英可以借用杨绛先生的一句话来回应”我不是堂吉诃德，甘愿身处卑微，完成自己能做的事“。
其实浑身是病的主角在影视创作甚至是文学创作中满地都是，生动诠释了”林子大了什么鸟都有“的创作现实。托尔斯泰笔下与人婚外情的安娜卡列尼娜，放在日剧里就是只要外遇我便安好的《昼颜》，放在美剧里就是Alicia花了七年都没解出来的”Peter“or”Will”的选择题。
好的作品不一定非得是高中宿舍按时响起的起床号，每天督促你做自下而上的引体向上，相反，好的作品一定是一幅能够横向铺开的清明上河图，上面刻尽了市井常态，并且随着人物和故事自身的流向而发展结束。
比如安娜的死亡，比如《昼颜》里所有出轨的情侣都逃不过成为失散的兄妹的命运，比如最后戴安娜对即将成为加害者的Alicia的那一巴掌，都是创作者在人物对面的称盘上为了保持平衡而加的砝码。
不是一部社会群像戏，只是爱情剧的《又是吴海英》内在自有一套爱情生成的逻辑，外在又包裹了好看的樱花皮，那就是可以赏月时吃的可口月饼了。它不是五仁月饼，看官尽可放心食用。
