紫砂壶的“泥绘装饰”
用毛笔蘸紫砂泥浆，在保持一定湿度的已成型坯体上，涂画纹饰或书写诗文，在涂泥较厚的部位加以适当雕琢，称“泥绘”，烧成后有浅浮雕效果。创作者需要有泥性和烧成等方面知识。
泥绘分为本色绘和异色绘两种。本色绘以与壶坯同色泥浆涂画，主要用线的粗细、长短，面的大小、厚薄等来表现远近、虚实等质感。异色绘以与壶坯异色泥浆涂画，常以一色为主，他色辅之，对比强烈，装饰性浓郁。
陈鸣远的“梅桩”壶，壶身和梅枝皆为紫红色，梅花为淡黄色泥浆，对比强烈，栩栩如生。陈曼生的“却月”壶，红棕壶胎上绘黑泥，山峦层叠，远山近舟，老树亭台，层次分明。南溪轩的“汉瓦”壶为清水泥胎上段泥泥绘。桑黎兵的“鸳鸯”壶为紫泥胎上彩泥泥绘。
“泥绘”与“堆花”，常交迭使用。紫砂壶泥绘兴起于清代乾隆、嘉庆年间，因粘附不佳易脱落，民国后使用较少。
紫砂壶的“堆花装饰”
用与坯体相同的泥，或用与坯体烧成温度相同、而泥色相异的泥，在坯体上层层堆积，构成画面或纹样，称作“堆花”、“堆绘”，简称“堆”。泥的稀稠必需恰到好处，才能使画面有浅浮雕的效果。陈鸣远的“松段”壶，壶身松皮就是采用“堆”的手法。徐汉棠的“劲松凌云”壶，泥料堆叠而成的松皮间，有树洞藏松鼠，其在倾汤时可探头活动。