种着庄稼的土地长出了楼房。
几代人，就这样随着城市化失去了自己的家园。
当初决定离开深爱的土地，走进那个没有亲人、没有感情的钢筋水泥筑成的幻境般的城市，背负了多少的期望。那一扇窗，不仅仅是念想，更是责任与负担。
你的地方听说像海洋，看似平淡无奇然而深不可测。
穿梭在城市过多的霓虹灯下，走到尽头的迷雾里，才是苟且生活的小破房。携带着梦想而来，却永远无法被这个城市所接纳，甚至被视为城市的蛀虫。多少都市文明人以鄙夷的态度走过这里，走过这个其实承载着最多梦想的地方。
可其实这些都市人，最初也是一样啊，在这里漂泊着，或多或少的金钱也已使其迷失在城市那片被雾气笼罩的天空里。都是拼搏者，也都是迷失者。共有的情绪，是对故园的思念。在城市出生的人们，或许早已失去了“家园”的概念，大同小异的生活方式，近乎以“复制粘贴”的方式构建的摩登城市，在哪里于他们都是相似的。
你的地方就是个海洋，有人挣扎深陷海底从此无声无息。
外来者们享受不到同等的待遇，孩子们的小手怎么也数不清那摩天大楼的层数。有人就这样无声无息的沉没了，带着曾经无上荣耀的梦想，安静的离开了。归去归去，说的容易，可是怎样面对那期盼的眼神？那念念不忘盼着归来的眼神？有什么理由，让你踏上归途。没有找到自己理想的天堂，只能在这海洋里苦苦挣扎，默默吞下所有的不屑与苦涩。
在那些个辗转反侧难以入睡的夜里，那些身体、心灵的伤口，不停隐隐作痛。怀着寻找天堂的梦想，却在人人眼中的天堂里，过着地狱般的生活。
层层迷雾仿佛是弥天大谎，不敢怀疑因为走不出你的善良。
五彩的梦想如同泡沫般美丽绚烂，却也一碰就破。总会在某个夜晚，回想最初的来路，一切都像个笑话，一个弥天大谎。信誓旦旦的转身，只换来落寞无语的低头。可惜善良的你呀，却不敢怀疑这一切，全部归责于自己的懦弱与无力。还在这里，等待奇迹的出现。
一切都变了，一切也都没变。变的是初来的心境已成默默的痛楚，少年的凌烈化为鬓角的点点白霜。不变的是远方的家，那殷切盼望，永远注视着来路的目光。
只是你，已经回不去了。
迷雾里，你已经迷路了，所有人也都迷路了。
最终，多少人选择在无人的夜晚，大梦初醒，一醉方休。
这首歌里有的，不仅仅是外来务工者，更是一个时代的漂泊，一个时代的人都找不到自己的天堂——遗失的故园。
结尾，加上了一段大合唱，看似和《陀螺》有些相似，与其高昂的抗争相比，这平添了太多了悲壮，更像一曲挽歌。没有这段合唱，整首歌会太过绝望，一个弹幕写到。
从《异乡人》到《故乡山川》，再到现在的《迷雾》，一部完整的流浪记。上次看马世芳的《听说》，那期讲《台北不是我的家》，讲到了《巴奈流浪记》，情怀是类似的。只不过《迷雾》不再是以当事人角度去诉说，而是一个冷静的旁观者。本就有些清冷的嗓音，娓娓道来一个悲凉的故事，怎能不落泪。
每一个在异乡漂泊过的人，都会在这首歌里找到共鸣吧。《故乡山川》里写道“却再也不能回到你身边”，也许回去了，已经没了当初的情感，也许故乡早已淹没在楼房间，再也看不见了。
过于迅速的发展，是不是让所有人丢了故园？这首歌，触到了时代的痛处，反思社会的发展。是不是该慢下来了，不再一味追求GDP为主的政绩，让人们不因发展而丧失家园，迷失方向？
现在的李健已经不是那个唱着“穿过运动场让雨淋湿”的他，也不是“爱是手中捧的红苹果”的他，四十有惑，所以他选择了思考。他不再只唱着这些歌谣，因为他在不断成熟，若还沉湎于那个时代的他，恐怕并无资格对这张专辑说三道四、指指点点。思考深度的有变化，但他依然是那个执着于自己音乐的人，所以其实他的每张专辑都可以称作同名专辑，他的音乐风格唯一能下的定义就是“专属李健”，当然在他看来，风格定义是无意义的。
这是新专辑里李健的最爱，同时也是我的最爱，若听到流泪，实属正常。这才是真正的走心，有情怀。
我也是个都市流浪者，这首歌分外触动我心。
我的天堂，又在何方？
时代的天堂，又在何方？
PS：单循后的一些感想吧，看到一个评论：“18岁的我看不懂这歌词。”我年龄相仿，也未必听出了原作的意思，这是我目前能理解的状态吧。这首歌，完全可以经历时间而依然如故，或许更大些的我，会有更深的理解。