一把黄土,经过老手艺人的一双巧手,竟能变成栩栩如生的精美陶器。王京胜与界首彩陶结缘半个多世纪,是非物质文化遗产界首彩陶的国家级代表性传承人之一,他一生制陶无数,成就显著。在这位老人眼中,彩陶早已如细雨般融入他的生命。
三色彩陶从传说中走来
“这些都是我的作品,有一些还曾获过国家奖。”走进王京胜老人的小院,处处弥漫着彩陶的古朴气息,让人顿觉仿佛穿梭于历史间。
“陶器的发明应该追溯到五六千年前的新石器时代。制陶技艺代代相传,到隋代时期,界首就已经有了立窑烧陶的历史。”王京胜16岁投身陶艺,和彩陶打了一辈子的交道。他介绍,唐代时,因与唐三彩产地洛阳为邻,界首三彩刻花陶器随之问世。
关于界首彩陶的诞生还有一个古老传说。相传界首的陶匠最初只烧黑陶和一些日用品。有一年,唐太宗李世民之父李渊在界首的“琉璃寺”附近借住。他夜间梦见幡台,上面摆放着绿、黄、白三色陶罐。醒来后,他立即命令附近窑匠做出三色陶。但是由于当时窑匠技艺有限,烧了三天三夜,只烧出了黄、白两色陶罐,想不出做绿陶的办法。正当大家一愁莫展时,一位铜匠经过窑厂。由于连续多日下雨,铜匠被迫在窑厂内做工,一些铜粉被风吹进窑里,没想到铜粉竟改变了陶的颜色,让铜匠生产出来了绿陶。自此,界首才有了闻名遐迩的三色陶。
“到明清时,13个生产彩陶的村子被称为十三窑。闻名遐迩的十三窑至今仍座立在界首市沙颍河以南,归界首市田营镇管辖。
彩陶早已融入他的生命
“我对画画一直有些天赋,从小爱玩泥巴。”王京胜幼时家贫,兄妹众多,高小毕业后辍学跟随父亲讨生活。他凭着在学校积累的绘画技能和自身天赋,被推荐到当时的界首陶器厂工作。凭着一股韧劲,他迅速成长为制陶全才,自此与彩陶结缘一生。
学习制陶技艺是枯燥而乏味的,而制作陶器的工序十分复杂,据说有10多道工序,单就选用材料一样,就可窥见一斑。“一定要选用纯净、没有任何杂质的黄焦泥。”挖开土地表层就能看到制陶所用的黄泥,但这样的黄泥里混杂着枯枝、石子、树叶等杂物。“先把黄泥晒干,再砸碎,滤去杂质,再用水泡。来回用榔头锤、用脚踩、用手揉……黄泥一定要是柔软无杂质。”原来,黄泥中的小碎叶经过煅烧后会让陶器留下破气泡,而石子则让陶器表层不平。
准备好黄泥之后,就是拉坯了。可别小看了这拉坯,可是个功夫活。在王京胜手里,那泥会有灵性一般,随着手而不断变化。晒干后绘上红、白化妆土,再经过刻画,绘上花鸟虫鱼等精美图案。“用900度的高温煅烧两次,每一次基本上都要烧上三四天。”王京胜退休后,在家中烧窑制陶,最初时采用烧柴火的土窑。“要控制大火、中火、小火,以往烧土窑的火候全靠行家眼光,火候不到位,甚至会一窑尽毁。”如今,烧窑多采用机器设备,再不需时时刻刻盯着火候了,煅烧时间也缩至10多个小时。
王家彩陶传承有后人
界首彩陶在坚守传统的基础上,也不断创新。今日,它不再使用铅做原料,新发现的“二氧化硼”能使釉色更加丰富。在外观设计上也有创新,刻画不再局限花鸟虫鱼,器形也不再仅是单调的坛形,而是各式各样、丰富多彩。
“界首彩陶具有独特的地方风格、浓郁的民间风味。它工艺独特,不仅美丽,而且朴实。”王京胜轻轻抚摸着“北京奥运瓶”,仿佛对待自己的孩子一般,每一个作品都耗费了他不少的心血。杨家将、仕女图、龙纹、吉祥花鸟,屋内摆设的一个又一个精美陶器让人大呼过瘾。每一次外出参加展览,王京胜所带的陶器却无一例外被爱好者高价“抢走”。王京胜家也经常烧制生活用品,他家厨房曾有一个绘有荷塘鸳鸯的和面黄盆,也被亲友讨走。
如今,退休后的王京胜与妻子陈翠英一同制作彩陶,还在住处成立了以王京胜命名的彩陶工作室。记者采访时,他们的女儿王敏正在专心致志刻陶。王京胜自豪地说,自己一身的彩陶技艺终于有了继承者,他相信女儿会将它发扬光大。
记者手记
沉默中的技艺
谈及彩陶事业的发展,王京胜有种种顾虑。“因为资金缺乏,只能在家中简陋的房间里烧陶。我想继续扩大经营,却力不从心。”据说界首市有不少彩陶制作作坊,但出产的彩陶品质参差不齐,因为规模小,难以形成响亮的品牌。除此之外,彩陶制作工艺极为复杂,就王京胜而言,他烧一窑的陶器大致有50件左右,但从准备黄焦泥开始,就要耗费3个月的时间,制陶是个耗时耗力的活。虽然王京胜的一身技艺有了传承人,但他仍然希望能有更多的年轻人热爱彩陶,加入保护这项技艺的队伍中。 本报记者梁珍文/摄
背景小资料:界首彩陶又称“三彩刻花陶”,源于隋唐时期,以其古朴、厚重的历史文化感和简洁生动的刻画纹饰而闻名海内外,在国际上被誉为“东方之秀”。2006年,“界首彩陶烧制技艺”被国务院命名为国家级首批非物质文化遗产保护项目。次年,王京胜、卢群山二人被国家文化部确定为该文化遗产项目代表性传承人。
三色彩陶从传说中走来
“这些都是我的作品,有一些还曾获过国家奖。”走进王京胜老人的小院,处处弥漫着彩陶的古朴气息,让人顿觉仿佛穿梭于历史间。
“陶器的发明应该追溯到五六千年前的新石器时代。制陶技艺代代相传,到隋代时期,界首就已经有了立窑烧陶的历史。”王京胜16岁投身陶艺,和彩陶打了一辈子的交道。他介绍,唐代时,因与唐三彩产地洛阳为邻,界首三彩刻花陶器随之问世。
关于界首彩陶的诞生还有一个古老传说。相传界首的陶匠最初只烧黑陶和一些日用品。有一年,唐太宗李世民之父李渊在界首的“琉璃寺”附近借住。他夜间梦见幡台,上面摆放着绿、黄、白三色陶罐。醒来后,他立即命令附近窑匠做出三色陶。但是由于当时窑匠技艺有限,烧了三天三夜,只烧出了黄、白两色陶罐,想不出做绿陶的办法。正当大家一愁莫展时,一位铜匠经过窑厂。由于连续多日下雨,铜匠被迫在窑厂内做工,一些铜粉被风吹进窑里,没想到铜粉竟改变了陶的颜色,让铜匠生产出来了绿陶。自此,界首才有了闻名遐迩的三色陶。
“到明清时,13个生产彩陶的村子被称为十三窑。闻名遐迩的十三窑至今仍座立在界首市沙颍河以南,归界首市田营镇管辖。
彩陶早已融入他的生命
“我对画画一直有些天赋,从小爱玩泥巴。”王京胜幼时家贫,兄妹众多,高小毕业后辍学跟随父亲讨生活。他凭着在学校积累的绘画技能和自身天赋,被推荐到当时的界首陶器厂工作。凭着一股韧劲,他迅速成长为制陶全才,自此与彩陶结缘一生。
学习制陶技艺是枯燥而乏味的,而制作陶器的工序十分复杂,据说有10多道工序,单就选用材料一样,就可窥见一斑。“一定要选用纯净、没有任何杂质的黄焦泥。”挖开土地表层就能看到制陶所用的黄泥,但这样的黄泥里混杂着枯枝、石子、树叶等杂物。“先把黄泥晒干,再砸碎,滤去杂质,再用水泡。来回用榔头锤、用脚踩、用手揉……黄泥一定要是柔软无杂质。”原来,黄泥中的小碎叶经过煅烧后会让陶器留下破气泡,而石子则让陶器表层不平。
准备好黄泥之后,就是拉坯了。可别小看了这拉坯,可是个功夫活。在王京胜手里,那泥会有灵性一般,随着手而不断变化。晒干后绘上红、白化妆土,再经过刻画,绘上花鸟虫鱼等精美图案。“用900度的高温煅烧两次,每一次基本上都要烧上三四天。”王京胜退休后,在家中烧窑制陶,最初时采用烧柴火的土窑。“要控制大火、中火、小火,以往烧土窑的火候全靠行家眼光,火候不到位,甚至会一窑尽毁。”如今,烧窑多采用机器设备,再不需时时刻刻盯着火候了,煅烧时间也缩至10多个小时。
王家彩陶传承有后人
界首彩陶在坚守传统的基础上,也不断创新。今日,它不再使用铅做原料,新发现的“二氧化硼”能使釉色更加丰富。在外观设计上也有创新,刻画不再局限花鸟虫鱼,器形也不再仅是单调的坛形,而是各式各样、丰富多彩。
“界首彩陶具有独特的地方风格、浓郁的民间风味。它工艺独特,不仅美丽,而且朴实。”王京胜轻轻抚摸着“北京奥运瓶”,仿佛对待自己的孩子一般,每一个作品都耗费了他不少的心血。杨家将、仕女图、龙纹、吉祥花鸟,屋内摆设的一个又一个精美陶器让人大呼过瘾。每一次外出参加展览,王京胜所带的陶器却无一例外被爱好者高价“抢走”。王京胜家也经常烧制生活用品,他家厨房曾有一个绘有荷塘鸳鸯的和面黄盆,也被亲友讨走。
如今,退休后的王京胜与妻子陈翠英一同制作彩陶,还在住处成立了以王京胜命名的彩陶工作室。记者采访时,他们的女儿王敏正在专心致志刻陶。王京胜自豪地说,自己一身的彩陶技艺终于有了继承者,他相信女儿会将它发扬光大。
记者手记
沉默中的技艺
谈及彩陶事业的发展,王京胜有种种顾虑。“因为资金缺乏,只能在家中简陋的房间里烧陶。我想继续扩大经营,却力不从心。”据说界首市有不少彩陶制作作坊,但出产的彩陶品质参差不齐,因为规模小,难以形成响亮的品牌。除此之外,彩陶制作工艺极为复杂,就王京胜而言,他烧一窑的陶器大致有50件左右,但从准备黄焦泥开始,就要耗费3个月的时间,制陶是个耗时耗力的活。虽然王京胜的一身技艺有了传承人,但他仍然希望能有更多的年轻人热爱彩陶,加入保护这项技艺的队伍中。 本报记者梁珍文/摄
背景小资料:界首彩陶又称“三彩刻花陶”,源于隋唐时期,以其古朴、厚重的历史文化感和简洁生动的刻画纹饰而闻名海内外,在国际上被誉为“东方之秀”。2006年,“界首彩陶烧制技艺”被国务院命名为国家级首批非物质文化遗产保护项目。次年,王京胜、卢群山二人被国家文化部确定为该文化遗产项目代表性传承人。